Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

охала!

Верхний пост / меню от шефа

Всем привет! Всё, что Вам нужно знать об этом блоге можно найти в этой записи. По клику на картинку Вы попадете на пост, объясняющий мое отношение к той или иной теме. Именно эти темы можно чаще всего встретить в моем блоге. Смысл постов прост - сначала объяснения, потом список предыдущих записей. Если лень читать объяснения, проследуйте сразу к списку ссылок, я не обижусь. Если хотите подружиться, читайте раздел про блог и автора.
Enjoy and have fun! smile_ontheroad*
*Улыбка в путешествии :)
про блог.jpgинтересные места.jpg

кино.jpgмузыка.jpg

путешествия.jpgтеатр.jpg

книги.jpgтв сериалы.jpg
Buy for 20 tokens
***
...
весна

«ОТ МОНЕ ДО МАЛЕВИЧА. ВЕЛИКИЕ МОДЕРНИСТЫ» - отзыв

Недавно я попала на необычную выставку. Мультимедийную выставку. Хотя за последнее время они стали обыденными для нашего города, я до последнего момента ничего о них не знала, кроме того, что такие есть. Скажу честно, несмотря на мой скептический настрой и довольно консервативное отношение к искусству, я... была просто очарована. Эта выставка и для "новичков", и для "профи", т.е. и для тех, кто совсем не знаком с творчеством модернистов, и для тех, кто "видел и разбирается". Хотите взглянуть?)

<--- Концептуально, модернистов сделали секси :)

18 марта 2017 года в Центре дизайна ARTPLAY открылась мультимедийная выставка «От Моне до Малевича. Великие модернисты». Выставка посвящена 100-летию со дня смерти Эдгара Дега и включает в себя работы шестнадцати самых значимых представителей эпохи модернизма – Клода Моне, Эдгара Дега, Поля Гогена, Анри Руссо, Анри Тулуз-Лотрека, Густава Климта, Поля Синьяка, Пита Мондриана, Амедео Модильяни, Винсента Ван Гога, Пьера Огюста Ренуара, Хуана Гриса, Поля Клее, Франца Марка, Василия Кандинского и Казимира Малевича. В общей сложности будет показано около 5000 работ более, чем из 20 музеев мира.

Информация с сайта - http://www.greatmodernists.com/modernisty/

Выставка представляет собой комнату со стенами и колонной посредине в виде большииих экранов. На одном из них появляется краткое описание биографии художника, на другом - его цитата. Вы - сидите на пуфиках. А кругом возникают и сменяют друг друга в такт музыке великие картины. Ах да, играет классическая музыка в современной обработке, которая окружает Вас со всех сторон... и примерно на час Вы оказываетесь на острове. Остров этот - живопись в стиле модерн, а сами Вы имеете уникальную возможность окунуться...в сами картины! Да-да, если Вам нужно вдруг в картину Дега или Моне - то это сюда. Нигде больше Вы такого не испытаете и не увидите!

The piano guys, Вивальди и Паганинни тоже в треклисте выставки.
Полный список сопровождающей музыки можно посмотреть здесь:http://www.greatmodernists.com/music/

Знаете в чем вся суть? Как оказалось вовсе не в том, что за короткое время программа выставки знакомит с великими творцами, не загружая тоннами информации и эффективно расходуя каждую минуту и метр пространства. И даже не в том, что такой формат можно использовать в качестве отдыха или обучения молодого поколения, хотя это все конечно верно. Самый кайф - это когда картины начинают разбирать на части (особенно кубистов и абстракционистов), когда Вы оказываетесь внутри картины.

Скажите, на сколько нужно быть крутым, чтобы это:

картину, про которую каждый первый скажет "ачотакова" и "ятактожемогу".

Разобрать на вот это и дать возможность побыть внутри этого "мира":


Это же настоящий футуризм! Мне и в голову такое не приходило :) Вообще я очень люблю модерн, и кубизм тоже - да...знаю, что многим трудно "простить и понять" его, а мне нравится. Но если раньше эта картина была для меня - "просто интересные сочетания фигур и геометрии, которые мне нравятся", то теперь - это мир будущего и супер-технологий.

Конечно, это, скорее всего, лишь креативная находка создателей выставки. Додумка, дорисовка, самодеятельность на известных и не очень полотнах. Но кто сказал, что это должно быть плохо? Это пища для ума, повод для переосмысления! Когда ты сидишь и вспоминаешь: так, стоп, а как эта картина выглядит в живую? И я точно знаю, о чем говорю, потому что в прошлом году во время поездок по Европе видела и Малевича, и Кандинского, и Ван Гога с Моне, и Климта, и всех остальных, а уж сколько в Испании насмотрелась на модернистов. И да, живая картина никогда не заменит (не должна заменить) интерактивное представление, но место для второго тоже нашлось. Мультимедийная выставка - это образовательный и творческий инструмент, который позволяет сделать с картиной то, что недоступно большинству обываетей - посмотреть на нее так, как Вы никогда не сможете посмотреть в галерее.

В общем, всем очень советую посетить! "Новички" пусть знакомятся с модерном, а "завсегдатели" смогут по-новому взглянуть на давно известные произведения.
Сайт выставки. Купить билеты и узнать время работы можно там.
Выставка проходит в центре дизайна ArtPlay (м. Курская, м. Чкаловская), их контакты в интернете ниже:
Facebook
VK

Спасибо moscultura за приглашение!
А вы пойдете на выставку? Знакомы с творчеством модернистов?

Больше фото ниже под катом:

Collapse )
весна

Водил меня Серега...

Нет, не так. Пригласило меня сообщество moscultura на мультимедийную выставку «От Моне до Малевича. Великие модернисты», и без всяких лабутенов я побежала на нее собираться! А все потому, что модернизм - это абсолютно точно "моё"! В любом музее и любой галереии мира я бегу скорее к ним, потому что для меня видеть в живую их картины - это восторг. Любой музей в моем понимании стоит посещения, если там есть Кандинский.

На мультимедийной выставке я буду впервые, так что ждите репортаж о сравнении ощущений. Картины доброй половины представленных там художников, а среди них Моне, Дега, Ренуар, Гоген, Климт, Ван Гог, Кандинский, Малевич... я видела в прошлом году в Европе, поэтому будет с чем сравнивать!

краски

Мастер класс по живописи маслом в YaDo Art

Вчера я сходила на мастер класс по живописи маслом, где обещают, что за 3 часа Вы нарисуете настоящую картину и унесете ее домой. Не знаю как в других городах, а в Москве это нынче очень популярное направление занятий, но я всегда скептически к ним относилась. Я - не умею рисовать, вообще. Мой максимум - это улитка, грибочек, домик и цветочек, как в школе в первом классе, карандашиком. Хотя когда-то ну ооочень давно, в детском саду, моей маме сказали, что у меня к рисованию способности... но мама отдала меня в музыкальную школу, так что талант, возможно, загубили на самом корню :D В общем, я думала, что безнадежна, ровно до вчерашнего вечера.

Мастер класс проходил в Школе рисования YaDo Art. Они находятся недалеко от м. Красные ворота (7 мин пешком), есть еще и филиал рядом с м. Парк Победы. Я была на Красных воротах. В школе много разных курсов, я теперь даже подумываю, а не записаться ли ближе к лету на курс подольше...вдруг я - тоже художник?)) На выбор есть: карандаш с нуля, курс масло, курс карандаш, а также курсы для детей от 4 до 14 лет. Вчера я была на курсе "Картина маслом за 3 часа".

Я немного опоздала, поэтому пришлось занять место за партой в самом конце и сбоку, но оказалось, что это совсем не страшно. Если честно, когда я ехала, то думала 3 часа - да что там столько делать-то, да я не высижу, да будет скучно... Ничего подобного! 3 часа - это оптимальный минимум, чтобы не тормозя, с одним перерывом на чай, нарисовать небольшую картину. Время пролетело совсем не заметно!
Фото 28.01.17, 18 10 46.jpg

У каждого участника в распоряжении в начале урока находятся: холст для рисования, карандаш, ластик, краски, растворитель для красок и картинка, которую мы будем срисовывать. Сначала вместе с учителем Вы намечаете карандашом отдельные объекты. Это смогут сделать все - даже технари, ведь объяснение идет языком "разделим холст пополам, поставим точку на одной трети пути между краем картины и маяком". На фото ниже, например, я только пришла и провела линию горизонта... Тогда-то я и поняла, если с горизонтом справилась, то и дальше все получится!
Фото 28.01.17, 18 12 43.jpg

Узнать, что вышло в итоге, можно под катом.
Спасибо mosblog за приглашение, а Студии рисования YaDo Art за прекрасный вечер!

Collapse )
хитрый лис

Поймай меня, если сможешь (мюзикл в КЦ Москвич)

В пятницу в Москве стартовал новый мюзикл, адаптация бродвейской постановки, "Поймай меня, если сможешь" (поставленный по мотивам одноименного фильма с Леонардо ДиКаприо). Я сходила на премьеру и спешу поделиться впечатлениями.


Премьера прошла...нормально. Артисты волновались, но выкладывались по полной. Зрители снисходительно реагировали на технические косяки. Шутки в либретто поднимали настроение (их там вполне достаточно). В общем, было не плохо и пока еще не хорошо, нормально так. Я уверена, что шоу еще раскачается, а организационные моменты будут исправлены. Жалко конечно, что этого не было сделано до премьеры (на Бродвее себе такого никто бы не позволил). С другой стороны, я рада, что в Москве появляется все больше таких вот новых и смелых проектов. Конкурировать с мастодонтами "Московского Бродвея" очень сложно как физически, так и финансово. А эти ребята не побоялись замахнуться на такое, да еще и утащили к себе в постановку очень классных артистов. За храбрость - пять! За исполнение - сейчас расскажу.

Фото из группы мюзикла Вконтакте.

"Отлично" - главные роли.
Сорокотягин Денис (Фрэнк Абигнейл-младший) и Россошанский Алексей (Агент Карл Хэнретти) - вот два человека, сделавших вечер прекрасным. Россошанский, конечно, в силу опытности и харизмы затмил вообще всех. Поклонники жанра мюзикл в Москве его уже давно знают и опознать могут даже с балкона без бинокля, потому что Алексей достучится в зале до каждого. К тому же Россошанский еще и великолепный актер. Сорокотягина видела и слышала впервые, но, на мой взгляд, с главной ролью он справляется вполне достойно. Голоса обоих берут до мурашек. К сожалению, пока что в мюзикле смотреть, кроме как на эту пару, особо не на что. Но хотя бы за них спасибо.


Фото с репетиций из группы мюзикла Вконтакте.

На "хорошо" выступили другие артисты ансамбля. Они старались, по крайней мере, это было видно.

К сожалению, в целом мюзикл пока что смотрится как-то плосковато, без изюминки. Не буду судить о переводе либретто, так как не знаю оригинала, но оттуда запоминается только "шоу в ярком цвете" (или свете..., в общем, какое-то шоу). Также "на троечку" актерская игра и драматическая линия. К двум главным ролям это не относится. А вот зачем вокруг них бегают все остальные как-то непонятно. Персонажи либо прописаны картонно, либо так сыграны, но от этого не легче. Декорации дешево минималистичны. В целом, минимализм это не плохо, а сейчас даже модно. Но для бродвейского размаха наши декорации выглядят провинциально простыми. В отсутствие "изюминки" такие вещи, увы, весьма заметны. Кончено никто не ждет откровения от мюзикла, но хотя бы праздник для глаз хотелось бы получить.

Фото с репетиций из группы мюзикла Вконтакте.

Ну а самая жуткая часть, конечно, была в неимоверных технических косяках. Их не хочется оправдывать вообще ничем, потому что такое должно убираться не репетициях, и не важно сто их или две. Виноваты и те, кто косячил, и те, кто не дал возможности репетировать дольше и выпустил премьеру, не устранив неполадки. Основная проблема - звук. Микрофоны то не вовремя включались, то не вовремя выключались, мучая зрителей либо непониманием происходящего на сцене, либо чрезмерным погружением в жизнь артистов за кулисами. Еще косячил свет, но не так заметно. И все же -  так нельзя. Это просто неуважение к зрителю, которые платят за шоу немалые деньги. А еще это неуважение к актерам. Они вышли на сцену готовые, измученные, больные, но с улыбками на лице, драйвом и выученными ролями, техническая команда их подвела. Обидно и досадно, надеюсь, что это исправят.

В целом, мюзикл пока сыроват. Думаю, что стоит на него сходить, но через некоторое время. По опыту с другими мюзиклами, первые два месяца они раскачиваются и разгоняются. Очень хочу верить, что к новому году ребята зажгут и дадут жару всем остальным московским мюзиклам!

Купить билеты можно тут: http://www.catchmemusical.ru/
В группе в ВК можно посмотреть составы на ближайшие даты и фотографии с премьеры: https://vk.com/catchmemusical

Спасибо сообществу moscultura за предоставленную возможность попасть на премьеру.

А вот чтобы им дожить до нового года, хотелось бы (кхэ-кхэ) дать организаторам пару советов (меня можно не слушать, но я желаю вам добра):
Collapse )
краски

Раскраски по номерам

Давно хотела написать об этом виде рисования. Для многих оно становится хобби и надо сказать, что хобби это полезное и очень практичное. Если Вы еще не слышали о раскрасках по номерам (хотя мне кажется это сейчас маловероятно), я быстренько расскажу.
Суть в следующем: Вы покупаете набор. В наборе: картонная основа или холст на подрамнике, баночки с акриловыми красками, кисточка, ну и всякие бумажки с инструкциями. Что раскрашивать - выбирать Вам. Сейчас в России этих картин полно и на любой вкус. Можно раскрашивать пейзажи, можно животных, известные картины (Ван Гога не хотите ли?), города (моя любимая тема), натюрморты, можно капкейки раскрашивать :), море, портреты... выбирай не хочу! В общем, подготовились к процессу согласно инструкциями и давай раскрашивать!

Для себя я нахожу пользу в этом хобби в следующем: это приносит мне радость и спокойствие, это форма цветотерапии (я выбираю раскраски с яркими и разными цветами, потому что мне так больше нравится), это дает время на сосредоточение, но в то же время уносит прочь все мысли из головы.

Есть еще одна плюшка - когда мест для картин в доме/на даче/у родителей закончится, можете смело начинать эти картины дарить! Лучший подарок - сделанный своими руками.

Несколько простых советов из моего опыта:
- есть раскраски где не надо смешивать цвета, а есть где надо - я больше люблю первые, потому что со вторым вариантом много возни;
- если все-таки хотите смешивать - не забудьте купить палитру;
- кисточки тоже лучше купить отдельные, в наборах они так себе, и обязательно берите разных размеров, больше всего пригодятся самые тонкие, т.к. в раскрасках обычно много мелких элементов;
- лучшая фирма раскрасок - Schipper (немецкая);
- если краски в наборе попались сухие - разбавляйте водой или специальным раствором (к слову, мне вода больше нравится);
- если краски попались слишком жидкие - откройте баночки и дайте им постоять в открытом виде;
- если краски тусклые - купите глянцевый лак и покройте им готовую работу;
- мне больше нравится рисовать на картоне, а не на холсте (но это личные предпочтения);
- для холста лучше приобрести мольберт;
- можно пытаться сначала раскрашивать все одним цветом, а потом переходить к другому; можно начинать с самых крупных предметов; можно с верхнего левого угла идти в нижний правый; можно как я - по настроению и вдохновению как приспичит;
- лучший магазин раскрасок в Москве - вот этот.

Возможно у вас возникнут еще вопросы - задавайте!
А под катом процесс распаковки новой коробки и раскрашивания моего прошлогоднего Санта-Клауса. Теперь он радует меня круглый год, потому что новогоднее настроение у меня всегда :)
Collapse )
весна

Поющие под дождем (мюзикл в Театре Россия)

Если кратко - восторг! Абсолютное счастье и восторг! Такой неожиданный выстрел от Stage Entertainment (почему неожиданый объясню позже). Слоган мюзикла - "брызги счастья". Впервые на моей памяти слоган так точно передает то, что Вам предстоит испытать, если Вы сходите на мюзикл. Это невероятный атракцион для взрослых и детей (но больше для взрослых), но при этом очень светлый, позитивный, не пошлый. В мюзикле удалось ну просто все - это отличный микс из голивудской классики с характером классики российского кинематографа 50-60-ых (тоже объясню). Всем советую сходить и не пожалеть!

Мюзикл "Поющие под дождем" - основан на одноименном фильме 1952 года. Описание на сайте мюзикла:
Сюжет мюзикла перенесет Вас в Голливуд 30-х годов, где восторженная публика овациями встречает звёзд немого кино — обаятельного Дона Локвуда и его блистательную партнёршу Лину Ламонт. Их уважают критики и обожают зрители — настолько, что в день очередной премьеры Дону приходится спасаться бегством от своих неистовых поклонниц, притворившись спутником очаровательной незнакомки. Эта незнакомка (Кэти Селден) — кажется, единственная девушка в Голливуде, на которую ни Дон, ни его фильмы не производят ни малейшего впечатления! «Фабрика грёз» взбудоражена невероятным новшеством — появлением звукового кино! Глава киностудии Р.Ф. Симпсон не намерен отставать от конкурентов — он спешит снять сенсационный звуковой фильм с Доном Локвудом и Линой Ламонт. Но своенравная Лина, несмотря на старания педагогов и режиссёра, не может справиться со своим тонким голосом и нелепым акцентом! Похоже, долгожданную премьеру ждёт неминуемый провал, но Дон и его друзья придумывают хитроумный план спасения фильма, даже не подозревая, к чему приведёт их затея…

Collapse )

Заканчивая, скажу следующее. Это был волшебный вечер. Я ничуть не пожалела о стоимости билетов (партер, близко к сцене, середина). В этот вечер аплодисменты шли по нарастающей, закончившись в конце заслуженными овациями. Улыбка практически не сходила с моего лица, а под конец я даже устала улыбаться. И это не только потому, что в мюзикле много смешных моментов, это еще и потому, что он несет в массы счастье. Когда актеры от души веселятся в лужах, брызгая тебя, ну разве возможно не ответить им улыбкой и стуком ладош?

Новый мюзикл в Москве. Новый удачный мюзикл в Москве. Это мой личный праздник. Жираф доволен :)
Заинтересовавшимся советую брать места в партере по центру. Идеально - первые 5 рядов. Только не ходите на балкон. Это мюзикл, который надо попробовать полностью!
весна

Young Vic and Pimm's - или что общего у театра и крюшона?

В первый же вечер в Лондоне нас ждал театр - Young Vic. Википедия гласит, что театр "специализируется на предоставлении возможностей молодым актёрам и режиссёрам". Но не очень молодым отчаиваться не стоит, для них тоже находится время :) Как большинство театров Великобритании, Young Vic - не репертуарный - у него нет постановок, которые идут годами, и нет труппы. Тем не менее, он всегда полон, всегда молоден и часто на слуху.


От Шарда до театра мы протопали минут 30-40, но в итоге все равно пришли немного заранее. Сейчас расскажу две фишки про лондонские театры. Первая - при покупке билетов онлайн всегда четко и часто выделенным шрифтом написано - иметь при себе документы, подтверждающие личность, и банковскую карту, с которой была произведена оплата. Без этих двух штук вам не отдадут билеты. Действует это далеко не всегда! (Но брать паспорт и карточку я настоятельно рекомендую) В Young Vic меня спросили только фамилию и спокойно отдали мне билеты.

Вторая фишка - двери в зал открываются ровно за 15 минут до времени, указанного в билете. Сам же спектакль начинается вовремя или с минимальной задержкой (это случилось с нами только раз, минут на 10, и это был первый показ!). Но раньше 15 минут до начала вы никак в зал не попадете. Поэтому нам только и осталось, что затусить в театральном...

...Баре. Из всех театров, что я посетила в Лондоне (а это 6 шт), в каждом был бар. Нет, не буфет, как у нас, где наливают шампанское для почтенных бабушек за 150р, а нормальный обычный бар, в котором играет легкая современная музыка и работают люди с самой разной внешностью (с розовыми волосами и татуировками), а не пижоны в костюмах, которые сначала оценят твой кошелек, а потом решат улыбаться тебе или нет. И все это - норма! И знаете что? Это мега-круто! И дело даже не в неформальности или возможности выпить коктейль, а в том, что театр не накладывает на тебя каких-либо рамок. Одевайся как хочешь, расслабляйся как хочешь, трактуй как хочешь, обсуждай, думай, твори. Это свобода. Наверное поэтому британцы так преуспевают в творчестве.

Бар днем.



Бар вечером.


Я подошла к барной стойке и спросила девушку-бармена, что такое Pimm's?... С того дня Pimms стал моим "английским напитком". Каждая страна ассоциируется у меня с определенной едой и напитками. Пиммс теперь будет всегда напоминать мне об Англии. Из Википедии: Pimm’s — марка алкогольных напитков, производится компанией Diageo. Традиционный английский крюшон. Обычно употребляется в коктейлях с лимонадом в пропорции от 1/3 до 1/5 со льдом. Также в него добавляют лимон/лайм, апельсин, свежий огурец, клубнику, мяту. Все мелко нарезают и подают коктейль со льдом.

Я взяла Пиммс, подруга - легкое пиво. После длинного дня - перелет, раскладка вещей в отеле, посещение Шарда - это было как раз то, что нужно. Правда сначала я даже поплыла...Думаю, ну силен напиточек! А потом поняла, что поплыла от усталости и недосыпа. Высыпайтесь!

За 15 минут до начала двери открылись и мы прошли в зал. Мы были на последнем спектакле "Процесса" (The Trial) Кафки. Главную роль в постановке исполнял Рори Киннер. Собственно нашей главной целью было увидеть игру Киннера вживую.


В зале все было оформлено в оранжевых тонах (мой любимы цвет!). Но оранжевого было слишком много...А на фото это даже не передается, как оранжевый. Скорее как красный.


Вот эта штука с ключом сразу после начала поднималась под потолок, а все действие происходило на прямоугольнике под ней. Там кстати движущаяся дорожка, когда менялись сцены или декорации она двигалась и актеры либо шли по ней, либо спускались в проходы слева и справа.




Наши места были на первом ряду первого яруса (место F95). На билетах было написано - High seat with a footrest bar. Сразу скажу - места отличные! Как и написано на билете - высоко и есть жердочка для ног. Сидеть было очень удобно. При этом на самом деле зал компактный и все было отлично видно! Кроме того, нам пока сильно везет и мы попадаем под категорию людей до 25 лет :) Для них часть мест в зале продается всего за 10 фунтов! (Для Лондона - круто!) Кстати, именно поэтому я думала, что документы у нас спросят, чтобы подтвердить, что мы законно купили такие билеты. Но нет, повторюсь, мне просто отдали их по фамилии.

Про спектакль могу сказать только то, что это Кафка... Фамилия автора в данном случае объясняет все. Но что хочу отметить, режиссер действительно постарался сделать этот спектакль доступным для всех, перевести на более-менее адекватный язык, перевести Кафку на реальность. И это у него получилось вполне не плохо.

Рори Киннер меня очень удивил. Я и раньше знала его как отличного актера, а посмотрев спектакль просто убедилась в этом. Он пластичен до невозможности - слепит из себя что угодно, сыграет кого угодно и изобразит что угодно. А еще он всегда казался мне пухлячком, но это оказался обман камеры, которая полнит всех людей... Ну и может схуднул :) Остальной состав был под стать, пусть не на столько именитый, но играли на славу. А Рори не отсвечивал других.

Вот как-то так мы провели наш первый день в Лондоне. Так хорошо, что на утро следующего дня у меня свело ногу, но это уже другая история :)

Вы могли пропустить (но теперь то уж точно не пропустите!) мою предыдущую запись про Лондон:
The View from The Shard
весна

Всё о Золушке

Или сказ о том, как я была рада разочароваться в своих ожиданиях.

На прошлой неделе я наконец-то добралась до мюзикла Всё о Золушке, который идет в Театре Мюзикла. До этого мне расхваливала спектакль добрая половина моих жж-френдов. Я читала восторженные отзывы, но никак не могла побороть свои предубеждения. Во-первых, я скептически отношусь ко всяким экспериментам в российском театре. Очень уж редко им удается не скатываться в фарс и пошлость. Во-вторых, в Театре Мюзикла я побывала в самом начале его существования на спектакле "Времена не выбирают", который тогда был сырым (как сейчас, не знаю) и понравился мне лишь парой номеров. Я лично не верила, что кто-то, кроме одной известной зарубежной компании, да Театра Оперетты способен поставить достойный и коммерчески успешный мюзикл. Это тот случай, когда было очень приятно ошибиться :)

Всё о Золушке - это "космос", бесстрашный эксперимент, где все на грани - чуть вправо, чуть влево, и был бы провал. Но создатели все верно рассчитали: упор на добро, на право быть собой, история на современный лад - остра, ёмка и бьет в самую цель. Для детей - безудержное веселье, для взрослых - возвращение в сказку, но с элементами современной реальности. В этой Золушке нашлось место и драме, и в какой-то момент трагедии, чего никак не могло по идее быть в детской сказке 6+. Но при этом все прилично, а главное - безумно органично. Я смотрела спектакль и думала: наверное такая Золушка и должна быть у современных детей. А дети поддержали меня, хохоча большую часть представления. Создатели ни разу не врут, говоря, что есть много "Золушек", но такой, как у нас - еще не было! Это полностью оправданный слоган, такой Золушки вы больше нигде не увидите.



Небольшое отступление, минут на сорок, коротенечко так...О жанре "мюзикл" и о том, почему "Золушка" - не он.
Collapse )

Осторожно, спойлеры! Про сюжет.
Создатели на славу поиграли с персонажами. Сохранив им старые добрые сказочные имена, они наделили их узнаваемыми вечными характерами и вложили им в уста острую современную речь. Последнее предупреждение о спойлерах! Здесь мачеха - настоящая бизнес-вумен и женщина-вамп. Читаете, и вам страшно за постановку? Не бойтесь, выглядит это действительно органично. Вы только подумайте, ведь и в обычной Золушке мачеха строила бизнес-планы на дочек и "доила" все, что только можно :) А папа Золушки - настоящая тряпка, об которую только ноги и вытирать, не мог постоять за дочку! Но тут же и трагедия, потому что "человек-то он хороший". На бал Золушку не пускают "громилы" (они же "вышибалы"), а Золушка, не дождавшись принца, замерзает в лесу... Короче все умерли, даже те, кто жил счастливо.



Самые яркие номера.
Первые искренние аплодисменты я выдала после номера Крёстной. Это было сильно :) Я даже хотела бы послушать эту арию как-нибудь на ночь, в качестве установки :) Но номера в первом акте "Стратегия" и "Если верить, что все прекрасно" тоже заслуживают признания. Второй акт разогнал действие еще больше, так что я даже не буду перечислять конкретные номера - мне практически все понравилось. Было место и умилению, и грусти, и страху, и смеху. На таких "американских горках" было очень приятно кататься. Я получила ровно то, что хотела бы получить от хорошего вечера в театре.



Про актеров, вокал и технические минусы.
Актерский состав хороший, хоть и разношерстный. Многие исполнители успели поработать в адаптациях зарубежных постановок в Москве. Если честно, их сразу было...слышно. Как ни крути, школа "мюзикла" выращивает очень достойных арститов. Жанру "музыкального спектакля" такие артисты предают весомости. Но, к сожалению, на уровне этих артистов теряются все остальные. Особенно заметно это было в хоровых исполнениях, а также номерах второстепенных персонажей. В какие-то моменты я не понимала ничего, не могла разобрать ни слова...это смазывало именно музыкальное впечатление. Еще надо поругать акустическую систему театра. Она, к сожалению, тоже не на высоте...



Декорации и костюмы - яркие и лаконичные. Передают образ на ура! Мой хит - одеяния "вышибал". Понравились наверное тем, что прекрасно передали образ :)



Оркестр - такому мюзиклу маловат, синтезаторами всё не заменишь, но тем не менее огромное ему спасибо.

И немного об организационном. Программки - бесплатные, персонал - вежливый и дружелюбный (это я заметила еще сразу после открытия театра), но не назойливый. После спектакля от театра идут бесплатные маршрутки до разных станций метро (на разных ветках), за что театру огромный респект (т.к. Багратионовская все-таки не самое удобное место для театра).



В общем, что я хотела сказать этим длинным монологом? Идите вы, на Золушку, вот что! Это действительно уникальный спектакль, который приносит зрителям как пищу для размышлений, так и заряд позитива и добра. Я - тот человек, который не пропускает ни одной "бродвейской" постановки, ни в Москве, ни находясь за границей. И мне музыкальный спектакль "Всё о Золушке" очень понравился!

Все фотографии взяты с официальной страницы спектакля на сайте Театра Мюзикла: http://teamuz.ru/plays/zolushka/
весна

Ледовое шоу Щелкунчик на Пушкинской площади

Эгегей, Москва! В этом году Пушкинская площадь действительно выглядит сказочно, а еще на ней появился каток!

В субботу меня угораздило попасть на ледовое представление - Щелкунчик. Почему угораздило? Да потому что я не знала, в какое точно время оно проходит и зашла на Пушкинскую после занятия - просто так, поглядеть. Вокруг катка собралась толпа зевак и я увидела объявление - шоу проводится ежедневно в 17:00 и 19:00, с 12 декабря по 11 января.

Я была на пятичасовом сеансе. Подошла туда где-то в 16:50, все сидячие места (а там и такие есть!) и стоячие вокруг стенок катка были заняты. Но можно встать на лестницу, которая ведет к театру "Россия" и смотреть оттуда.

Если честно, помня предыдущие ярмарки и торжества в Москве, я думала, что это будет что-то забавное и минут на 15-цать... Но это тот случай, когда очень приятно ошибиться! Шоу идет почти час!!! Так что одевайтесь потеплее и берите термос :) У меня особенно отмерзли ноги, потому что не надела теплые носки, и руки, потому что пыталась все заснять. И даже перчатки для сенсорного телефона не спасли :(

В постановке, не побоюсь этого слова, задействована куча людей, прям как в настоящем балете! И все главные танцы, конечно же, представлены. Только все это на коньках :) "Закадровый" текст читает Фея Драже, поэтому,  в отличие от балета, неподготовленным детям (и взрослым двоечникам) все будет понятно.

Конечно местами это выглядит немножечко самодеятельно, немного наивно что ли, но на это вообще не стоит обращать внимание, можно разве что улыбнуться. Взрослые и дети целый час катаются перед вами, выписывают пируеты, даже прыжки делают, и это все в костюмах, на морозе... Я конечно знаю про термобелье, но, например, термонасадку для носа и рта еще не придумали. А при таких "танцах" дышат они явно чаще, чем мы с вами.

Ах да, забыла сказать, это все бесплатно :) Так что посмотрите обязательно, не поленитесь. Чайковский, Щелкунчик и фигурное катание - настоящий русский рождественский дух, а не всякие пародии на ярмарки Европы :) Ну и Пушкин рядом стоит, охраняет :)

Плейлист того, что успела заснять. Телефон испугался холода и начал выключаться :(